La vivienda se organizó en tres alturas: en la planta baja se encuentra el salón y la cocina, el nivel intermedio se dedica a dormitorios y el último piso, a zonas de trabajo privadas; las escaleras de comunicación se situaron en los dos extremos del conjunto de la planta.
Se buscaba que las dos zonas mantuvieran una cierta comunicación y un mismo lenguaje estético, sin perder cada una su independencia funcional. Encargaron el proyecto al arquitecto Antonio, y ambos colaboraron estrechamente con él, tanto en acabados y exteriores como en la distribución de los espacios interiores y el diseño de la iluminación y el mobiliario.
Soy una auténtica artesana que hago de todo y pinto de todo, aunque nunca he recibido clases de pintura…» Hija de diplomáticos, Reyes nos comenta su vena artística y la de su familia con ilusión. El hecho de haber recorrido desde muy pequeña varios países, Portugal, Irlanda y Suiza, le ha proporcionado una visión de conjunto enriquecedora para su profesión. Una profesión, la de decorar todo lo que tuviera entre sus manos, molduras, columnas, bandejas, lámparas, cajas…, que le ha llevado a trabajar para numerosas familias y personajes.
Mis ideas están en la cabeza y nunca sobre un papel por ello, no me gusta identificarme con el mundo del diseño.» Son muy pocas las veces que trabaja sobre una idea fija. Su historia comienza cuando ve en su casa un algodón extraordinario y decide «inventarse» algo con ello. A partir de entonces sus creaciones se inclinan por temas norteafricanos, dibujos geométricos y, en general, el arte primitivo o bíblico. «A mí en la vida me inspira todo. Aunque todavía no he encontrado el camino adecuado para comercializar mis productos, pienso que lo primitivo siempre es actual y por ello sigo trabajando con esperanza.»
A Teresa le sorprendió la primera vez que pudo ver ante sus ojos un tapiz diseñado y creado por ella. «Existe “algo” que me dirige cuando estoy trabajando y esa es la causa de que no deje de sorprenderme.» Debe tener razón esta catalana de origen, pero afincada en Sevilla y Marruecos, por temporadas. Sus tapices, una gran colección, son el producto de varias horas de trabajo. «Me impongo mi propio horario, un horario laboral que me suele hipnotizar y ello me impide ver mi obra hasta que no está totalmente terminada.
Después iniciaron la experiencia del 48, primer mueble que se hizo en DM 620, barnizado visto, en su color natural; este programa de mobiliario fue uno de los pioneros en sistema KIT. En la actualidad. Su mayor éxito ha sido el diseño de la Vitrina-3, seleccionada por el FAD en el 86. Este año ha presentado dos nuevas colecciones, esta última seleccionada por el SIDI. La segunda consta de muebles de formas y simples. «Cuando diseño un mueble pienso en la necesidad, intento encontrar un vacío que haya en el mercado. A partir de aquí me interesa mucho saber qué sector de público lo puede utilizar, gente que le interese un mueble práctico y que tenga sensibilidad por el diseño.»
Ramón nacido en El Vendrell (Tarragona) en 1938, se introdujo en el mundo del diseño de muebles porque una empresa, de muebles quería hacer una colección propia y le interesó el proyecto. Tras esta etapa creó junto a otros socios el Tallers, con el programa 4×4, con el que ganaron el Gremial de Oro de la Feria de Barcelona en el año 77.
La pintura de Lita nos introduce en mundos de fábula, como una especie de máquina del tiempo hacia el pasado. Nos traslada, de un solo vistazo, a escenarios medievales. En sus obras, esta joven pintora recrea lo que muy bien podría ser el argumento de una novela de caballerías, viejo y riquísimo tema expresado con medios modernos y de gran frescura. La obra que recientemente ha presentado está desarrollada sobre un tema: el juego. Sus lienzos reflejan distintas modalidades: desde el ajedrez al parchís, el asalto, etc. En ellos la estructura geométrica, indicada por el supuesto tablero de cada juego, ordena la composición. Estos lienzos están realizados con una gama uniforme de colores, que va del negro al blanco, matizándose con ocres y marrones y acentuándose con toques de brillantes tonos cobre. El cuadro que aquí reproducimos. «El asalto», está realizado también con collage.
Finalmente, surge un nuevo producto, nombre por el que se les conoce laboralmente, que puede ser una mesa de metal, una puerta de cristal, el escaparate de alguna tienda, unos pendientes, unas telas… Para ellos «todo tiene su cosa; el cristal, la madera…, al final todo es lo mismo». No es frecuente que el artista consiga acceder a campos tan diversos como lo hace KRK; sin embargo, no debe extrañarnos cuando el trabajo se realiza con entusiasmo y originalidad. Ambos tienen un manifiesto deseo de crear y aprender día a día, y su aprendizaje les viene directamente del oficio, como ellos mismos afirman.
La zona se completa con un aparador y un mueble auxiliar a juego con la mesa. En cuanto al dormitorio, se prefirió la calidez de la madera de cerezo y tapicerías alegres en tonos claros. Desde aquí se accede al cuarto de baño, cuya reforma se centró en conseguir un espacio más amplio, de ahí que la bañera se sustituyera por una ducha.
